MASTER EN BELLAS ARTES
DE REALIZACION CINEMATOGRAFÍCA

Todos las Diplomaturas y créditos se otorgan únicamente por la New York Film Academy de la Costa Oeste, sede en Universal Studios, California.
LOCALIZACIONES DISPONIBLES

PROGRAMA GENERAL

La New York Film Academy se complace en ofrecer Maestría en Bellas Artes (MFA) para cine. Este programa de nuestra escuela de cine lo ofrecemos en nuestra escuela en los Estudios Universales de Los Angeles. Este conservatorio de dos años basado en un programa de postgrado está diseñado para educar a talentosos y comprometidos futuros cineastas en programas que ponen las manos a la obra. Nuestros estudiantes son sujetos a la inmersión total, profesional y apoyo de sus profesores. El intenso programa de estudios será un desafío, con el objetivo de inspirar y preparar a los candidatos para trabajos profesionales en la industria cinematográfica.

La Maestria en Bellas Artes para cine es un programa de postgrado acelerado, de cuatro o cinco semestres. Ofrecemos a los estudiantes un ciclo completo de producción y estudio. Tambien ofrecemos a nuestros estudiantes de Maestria de Bellas Artes en cine, la posibilidad de dirigir un largometraje en el segundo año de la escuela de cine.

Los estudiantes en el programa aprenden un plan de estudio multidisciplinario. Porque el cine es una forma de arte altamente integrada, los estudiantes exploraran y estudiaran la influencia de las grandes corrientes artísticas e intelectuales de los principales cineastas y sobre las obras que ellos crearán.

El programa hace emphasis en la producción visual de la narración de cuentos. Se ofrece a los estudiantes aproximadamente 4000 horas de instrucción y experiencia en producción. Todos los estudiantes escriben, filman, dirigen, editan, nueve de sus propios proyectos cinematográficos, que filman en pelicula 16mm, 24p, vídeo de alta definición,, enpelícula de 35mm y editan digitalmente.

Los candidatos para la admisión al programa de la MFA deben poseer una licenciatura de una institución post-secundaria.

PRIMER AÑO

En un año, nuestros estudiantes son sometidos a un minucioso régimen en las clases de trabajo y la producción de películas que sientan las bases para fomentar una carrera profesional basada en el arte de crear películas.

En dos años, los estudiantes se especializan aun mas con la elección de un electivo para completar su experiencia. En cumplimiento de la exigencia de producción de tesis, los estudiantes tienen tres opciones. Aunque estos requisitos varían en el intervalo de tiempo necesario para su realización, son equivalentes en alcance y contenido.

OBJETIVOS DEL PRIMER SEMESTRE

Objetivos de aprendizaje:

• Arte, estética y técnica de la narración visual incluyendo la dirección, cinematografía en 16mm, montaje y diseño de sonido
• Fundamentos de producción de vídeo digital y montaje digital
• Estudio y análisis de la historia del cine desde la perspectiva del director
• Fundamentos de formación en actuación y dirección de actores
• Inmersión en la escritura de guiones

Objetivos de producción:

• Escribir, dirigir y editar cuatro cortometrajes, audio no sincronizado en película de 16mm
• Formar parte del equipo técnico como Director de Fotografía, Eléctrico, y / o Auxiliar de cámara en aproximadamente 14 películas más
• Escribir el guión de un cortometraje con diálogos (para la producción del 2 º Semestre)
• Filmar y editar dos ejercicios en digital y un cortometraje en DV

OBJETIVOS DEL SEGUNDO SEMESTRE

Objetivos de aprendizaje:

• Cine avanzado incluyendo la dirección, producción, sincronización de sonido, color de la cinematografía, edición y diseño de sonido
• Fundamentos de la Cinematografía en película de 35mm

Objetivos de producción:

• Dirección y montaje de una película con sincronización de sonido de hasta 15 minutos (Proyectos filmados en película de 16 mm, en video de alta definición, vídeo digital o en película de 35mm, usando el ARRI-SR, Panasonic HVX 200 cámara HD, Panasonic 24p DVX100, o cámara sincronizada de sonido de 35 mm. Montaje en Final Cut Pro)
• Filmar y editar escenas con película de 35mm con cámaras Panavision
• Participar como uno de los principales miembros del equipo técnico en las películas de tus compañeros.

Primer Semestre

En primer lugar, un cineasta es un narrador de historias. Directores de cine se enfrentan a una serie de desafíos visuales, dramáticos, y técnicos. Durante los dos primeros meses del año, los estudiantes empiezan a lidiar con estos y son animados por nuestros instructores a contar sus historias con ingenio.

Desde el primer día de clases, los estudiantes están inmersos en la práctica y educación. Aprenden rápidamente los fundamentos creativos y habilidades técnicas que necesitan para hacer una película. Todos los estudiantes participan en una intensa secuencia de clases en dirección de Cine, Guión, Cámara Técnica de 16mm, iluminación, montaje digital, la Dirección de actores y el Taller de Producción.

Nuestros estudiantes amplían y profundizan su aprendizaje mediante la producción de sus propios cortometrajes de 16 mm. Trabajando con un equipo técnico de tres o cuatro personas, cada estudiante escribe, produce, dirige y se encarga del montaje. El cuarto cotometraje será de hasta 10 minutos de duración. Además, cada estudiante cumple con las funciones esenciales como Director de Fotografía, asistente de cámara, y “Gaffer” (Técnico de Iluminación), en las películas de los miembros de su equipo técnico. Así, cada estudiante tiene la amplia experiencia práctica de trabajo en dieciséis cortometrajes en los primeros dos meses.

Durante el tercer mes, los estudiantes reciben instrucción intensiva y experiencia práctica en vídeo digital y montaje digital. Cada estudiante dispone de una serie de proyectos digitales (dos ejercicios y un cortometraje, todos usando cámaras DV 24P). Tras este período de producción, los estudiantes se dedicarán a estudiar Guión, Dirección de Actores de Cine e Historia del Cine. La combinación de estas clases los prepara para el segundo semestre y la producción su cortometraje final del primer Año.

Segundo Semestre

En el segundo semestre del primer año los retos son desarrollar su película implementando habilidades artísticas y técnicas para avanzar más allá de sus experimentos anteriores en el medio, diseñado para permitir a los estudiantes a crear en un año su projecto final, un cortometraje de hasta 15 minutos de duración. Esta película puede ser filmada en película de 16mm, 35mm, video de Alta Definición, 24p o en vídeo digital, dependiendo de cada estudiante, sus aspiraciones personales, las decisiones creativas, y el presupuesto.

Cada alumno empieza el segundo semestre con un guión para la película de su tesis final, como está escrito en la parte de Guión del primer semestre. Estos proyectos son el principal objetivo del segundo semestre. Se utilizan en muchas de las clases como base para el aprendizaje. El cuarto semestre se divide en tres fases distintas. La primera está dedicada a una intensa práctica en la enseñanza, ejercicios de sincronización de sonido, dirigiendo (utilizando guiones de los alumnos para su tesis), consultas individuales, y de pre-producción (incluido el “casting”, ensayos, y la búsqueda de localizaciones para filmar). La segunda fase del semestre es el período de producción durante el cual cada alumno dirige su propia película, y forma parte del equipo técnico en las películas de sus compañeros.

La tercera parte del semestre se dedica a la “post-producción”. Durante esta fase los estudiantes hacen el montaje digital, reciben instrucción y crítica de las películas, reciben consejos, y terminan sus películas para el último examen del año. La película final del primer año de cine se presentará en una sala de cine para un público invitado. Los estudiantes son responsables de avisar a todos su invitados. Este público no es parte del proceso de evaluación formal.

El período de instrucción consiste en una secuencia de clases avanzadas en dirección de cine, dirección de actores, prácticas con la cámara, cinematografía, sincronización de grabación de sonido, producción, prácticas de directores, montaje de sonido sincronizado, y diseño de sonido. Todas las clases teóricas y las prácticas de cine están dirigidas a ayudar a los alumnos a completar sus proyectos individuales. Los guiones de los estudiantes escritos durante el final del primer semestre se utilizarán en muchas de las clases con fines de aprendizaje y mejora de los propios guiones.

Segundo Año

Durante el segundo año los estudiantes deben completar una serie de cursos altamente especializados, participar en múltiples producciones cinematográficas, entregar una película original como tesis final y completar todos los requisitos de graduación para completar el programa de pregrado y postgrado en el Master en Bellas Artes de cine. En la Tesis Opción B los estudiantes tendrán que pagar un quinto semestre.

Objetivos del Segundo Año

Objetivos de aprendizaje:

Un año después, la AM en Cinematografía estudiantes participarán en una serie de avanzadas conferencias, seminarios y talleres prácticos. Las clases consistirán en:

• Desarrollo de funciones de secuencias de guion
• Enfoques de dirección avanzada
• Taller de Línea de Producción
• Taller de Alta Definición
• Etapa de trabajo escenico o en Taller de Cámara de escenas
• Seminario Maestria: Perspectivas de la Industria
• Post Producción Avanzada
• Estudios de Cine Aplicada 2
• Nuevos Medios: Cine
• El negocio de la Cinematografía
• Navegación por la Industria
• La elección de la Selección estudiantil

Objetivos de producción:

Se espera que los estudiantes escriban, desarrollen, antes de producir, y un paquete de secuencia de guiones de largometraje para la industria de venta y / o de la producción, y completar una producción de los siguientes requisitos:

Tesis Opción A: Forma Corta de Cine de tesis y funciones de preparación.

Los estudiantes pueden elegir para dirigir y editar un breve formulario de tesis de Cine de hasta 30 minutos de duración, y preparar un guión de largometraje de su propia creación para la industria de venta y / o producción.

Tesis Opción B: Producción de Cine de largometraje y Colaborar en una posición clave de la tripulación en un formulario abreviado de tesis de Cine. Los estudiantes pueden optar por cubrir los puestos esenciales de la tripulación de forma corta de tesis. Películas dirigidas por estudiantes de tesis persigue la opción A, y dirigir y editar un largometraje en un quinto semestre de estudio (pagado additional) al final del segundo año.

Tesis Opción C: Énfasis en Cinematografía y de funciones de preparación.

Los estudiantes pueden optar por cumplir con su requisito de tesis de producción mediante la colaboración como director de fotografía en tres películas de forma corta o una película de largometraje. Opción C de tesis los estudiantes que optan por colaborar como director de fotografía en un largometraje no están obligados a pagar para un quinto semestre de estudio, sino que deben esperar hasta el final del semestre Cinco y la realización de la producción del largometraje para cumplir con sus requisito de tesis de pregrado y postgrado del programa. Además, los estudiantes que ejercen la opción C de tesis debe preparar un guión de largometraje de su propia creación para la industria de venta y / o producción.

Tres semestre

Al comienzo del tercer semestre, los estudiantes deben dominar una forma de tesis y formar un comité de tesis que determinara la opción que proseguirán en el curso del Segundo año (5 por semestre y Tesis Opción B). Los estudiantes deben reunirse (al menos una vez por semana) con los miembros del comité con el fin de garantizar el cumplimiento de las normas de la Academia de Cine de Nueva York, y buscar ayuda en la realización de sus respectivas visiones creativas. En este semestre, los estudiantes también iniciaran el desarrollo de guiones de largometraje que deben ser pulidos y pre-producidos (por los estudiantes que siguen los estudiantes de tesis Opción A Opción C) o producido, dirigido y editado (por los estudiantes que optan por seguir la tesis Opción B). En semestre tres las clases ponen énfasis en el perfeccionamiento de la artesanía, la exposición de estudiantes a los nuevos medios de comunicación, tecnología, y los expone a las realidades de la industria cinematográfica y el negocio del cine. El enfoque del curso es de en "professionalismo”. Es diseñado para preparar a los estudiantes de MFA proyectos para sus tesis, así como para una vida en la industria después de la graduación.

Cuarto semestre

El cuarto semestre, estudiantes de Maestria se dedican la mayor parte de su tiempo a los requisitos de su tesis. La profesorado cumple uno a uno con los estudiantes en una amplia serie de consejos para completar con éxito los requisitos de la tesis. En opción C tesis los estudiantes tendrán que seguir participando en un nuevo (quinto) semestre, la matrícula gratis, con el fin de completar la plena largometraje de dirección de tesis.

QUINTO SEMESTRE: (Tesis Opción B Sólo para Estudiantes)

Opción B tesis maestra, los estudiantes dirijen y editan sus películas de largometraje de tesis en el semestre final del Año Dos. Este semestre está reservado exclusivamente para la Producción y Post Producción de estos proyectos, y la celebración de amplias consultas con el profesorado y el comité de tesis con el fin de garantizar la entrega de cada película. Opción B tesis maestra, estudiantes deben pagar el quinto semestre.

Al final del segundo año, cuarto semestre (para estudiantes que optaron por dirigir películas tesis de forma corta), y al final del quinto semestre (para los estudiantes que optaron por dirigir películas de largometraje de tesis), un final festivo de selección se llevará a cabo . La tesis de películas serán proyectadas en gran formato en compañía de amigos, familiares e invitados. Los estudiantes son responsables al invitar a todos los huéspedes. Esta evento ser una experiencia de aprendizaje en sí mismo, pero no sera parte del proceso de evaluación formal.

COMITÉ DE GRADUACIÓN Y PROCESO DE GRADUACIÓN

El Comité de Graduación es responsable de revisar y evaluar el cuerpo entero de trabajo de cada uno de los candidatos antes de la adjudicación de la Maestría en Bellas Artes en Cinematografía. El Comité de Graduación es designado por el Director de Educación y consiste en la New York Film Academy Secretario, el Presidente del Comité de tesis, y varios instructores especializados en una amplia gama de campos de estudio aplicables a la cinematografía. Ese comité se asegura de que cada candidato ha sido adecuadamente preparados para la graduación, las normas de la Academia han sido respetadas, y que la adjudicación de un grado está justificada. El secretario asegura que el estudiante ha cumplido con todas las obligaciones financieras con la escuela y los requisitos académicos para la totalidad del programa. Transcripciones oficiales que muestran la adjudicación del grado de MFA será retenido hasta que el graduado cumpla todas las obligaciones financieras con la New York Film Academy.

Requisitos de Graduación

Para graduarse, los estudiantes deben completar con éxito cada curso de estudio con un grado satisfactorio o mejor. Los estudiantes también deben adherirse a las póliza de Asistencia y el Código de Conducta de la New York Film Academy. Además, los estudiantes deben completar y presentar todos los requisitos de la tesis de una manera oportuna y recibir un grado satisfactorio o superior para el requisito producción de tesis.

Terminación satisfactoria de 80 Créditos de semestere se requiere para la graduación de la Academia de Cine de Nueva York. Un quinto semestre pagado es necesario para completar con éxito 80 créditos por semestre Tesis Opción B. Todos Semestre 80 créditos deben ser llevadas a cabo en la Academia de Cine de Nueva York como estaba previsto.

Estas unidades cumplen los requisitos semestrales. Como se trata de un programa de post grado de licenciatura, las unidades de enseñanza general no son requeridas. Los candidatos a la admisión a la AMF debe poseer un programa Grado Licenciado de una institución reconocida por los Estados Unidos Departamento de Educación. Los candidatos que posean un Licenciatura de una universida en Nueva York o del Estado de California aprobada por la escuela también se tendrán en cuenta para la admisión. Concentracion en cine no es requisito previo para la admisión, pero los candidatos con una sólida formación en la narración de cuentos, y / o las artes plásticas son preferibles.

La New York Film Academy Master of Fine Arts (MFA) en el cine es un programa pos-grado y conservatorio acelerado, de cuatro o cinco semestres, con estudios de tiempo completo. Con la excepción de la elección del primer de electivo y el requisito de tesis, el MFA en cine no dara para múltiples pistas de estudio. Todas las clases son obligatorias. Este es un programa altamente especializado, y no hay mayores o menores de edad. El MFA es un estudio a tiempo completo. Las clases son estilo conferencia, seminarios, y / o estudio basico practico. Como es habitual en los estudios de artes visuales, el laboratorio y el Practicum de instrucción se consideran como horas de estudio. El grado no podrá ser obtenido en menos de cuatro semestres de Tesis Opción A y C, o menos de cinco semestres de Tesis Opción B. Los estudiantes que eligen para dirigir largometrajes están obligados a registrarse para obtener un quinto semestre pagado de estudio a fin de completar su tesis.